Souvenirs del Imperio del átomo

Clérisse - souvenirs de l'empire de l'âtome

Souvenirs de l’empire de l’atome (2013) es un cómic con guión de Thierry Smolderen y Alexandre Clérisse, ya conocido en este blog. Como en trabajos anteriores de Clérisse, el tratamiento gráfico concuerda con el ambiente de la historia. Ésta está situada en los años 50, por tanto en plena Guerra Fría y con constantes descubrimientos en el campo de la física nuclear (y sobre todo de sus pavorosas aplicaciones bélicas).

El álbum, publicado originalmente por Dargaud, es bastante más largo que otras obras previas de Clérisse, como Jazz Club: son 142 páginas a color.

Una delicia… de momento editado en Francia y en Italia, a ver si pronto está disponible en castellano.

Clérisse - souvenirs de l'empire de l'âtome

Aquí está el propio Clérisse explicando las referencias visuales que ha utilizado y otros detalles del proceso de realización de Souvenirs…:

Entre otros detalles, este vídeo vemos que, como en sus trabajos anteriores, Clérisse trabaja de forma vectorial, con Adobe Illustrator. Así, una página típica de la historia, está formada realmente por una serie de objetos vectoriales.

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Miércoles

Cuando aparece un nuevo cómic, o una novela gráfica, me gusta mucho encontrar explicaciones detalladas a cargo de los autores. Si además se trata de un dibujante favorito, el gusto es doble. Juan Berrio publicará pronto un nuevo libro, titulado Miércoles, y explica a fondo el proceso creativo que ha seguido para esta nueva obra.

Miércoles, que se publica este otoño, ha resultado ganadora este año de la V Edición del Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Sins Entido.

El artículo aporta curiosas notas sobre la realización de Miércoles y revela la meticulosa puesta en escena de la historia.

Un guión gráfico que incluye la puesta en página y los diálogos. Es un boceto a pequeña escala de lo que será el libro completo.

Un guión gráfico que incluye la puesta en página y los diálogos. Es un boceto a pequeña escala de lo que será el libro completo.

Más información en la web de Juan Berrio o su blog.

Ay, ¡Caramba!

¡Caramba! es una nueva editorial que desde Madrid ha optado por una línea de publicaciones que da preferencia al humor.

Nos interesa la comedia absurda y el humor costumbrista, los chistes políticos, la sátira y la ironía. El humor blanco y el humor negro. Queremos ofrecer una panorámica del cómic de humor que se escribe y dibuja en nuestros días, el que realizan autores con nombre propio y aquel con el que nos sorprenden los jóvenes valores.

Utilizamos Internet y sus redes sociales como canal de venta y promoción de nuestros títulos, aunque también podrás encontrarnos en algunas librerías. Estamos poniendo en práctica nuevos modelos de relación autor-editor…

Acaban de publicar un cuaderno de bocetos del prolífico Manel Fontdevila:

El cuaderno de bocetos de Manel Fontdevila incluye nada menos que  180 páginas de bocetos, apuntes y chistes inéditos del autor de La Parejita y ¡Para tí, que  eres joven! en un bonito símil de cuaderno de 10 x 21 cm. Cartoné con anillas, 12 euros. Puede comprarse directamente aquí, y también puedes descargar avance en PDF (20 páginas) aquí.

Y éste es un vistazo al número 1 de la revista que comparte nombre con la editorial, ya agotado, que inauguró la actividad de ¡Caramba!:

Proceso de ilustración

Drawn es un magnífico blog que sigo desde hace tiempo (desde antes de que cambiara a su actual y lacónico formato en Tumblr). De vez en cuando los enlaces que publican se refieren al proceso de dibujo, pintura o ilustración que siguen diferentes artistas.

Por ejemplo, en una reciente nota se hacen eco de la forma en que Hergé desarrollaba las aventuras de Tintin (algo que se puede ver de forma más extensa y detallada en varios libros, como Tintin, the complete companion y sitios como Free Tintin.)

Estos breves artículos son una interesante referencia sobre materiales, estudios, organización del trabajo de ilustración, y proceso de creación de las ilustraciones y arte original, en muchos casos explicado por el propio artista.

Los oficios de la cultura

La trastienda de la creación de historietas, explicada por creadores como Miguelantxo Prado (Trazo de tiza), Roger Ibáñez (Jazz Maynard) y otros en un interesante video de TVE, en la serie Los oficios de la cultura:

Los oficios de la cultura – 15/12/10

El programa tiene dos partes diferenciadas: una en el estudio de Miguelanxo y otra en el Salón “Viñetas desde o Atlántico”. En la primera, Miguelanxo le muestra al aprendiz Yago García los distintos procesos de trabajo: la escritura de guión, la planificación, el dibujo, el trabajo en el ordenador… y también le muestra trabajos suyos de ilustración. En la segunda, intervienen, hablando de su trabajo: Carlos Portela (guionista), Raule e Ibáñez, de Jazz Maynard, Roger Ibáñez. Dibujante de Jazz Maynard, Émile Bravo, de Spirou y Mi mamá…, Javi Montes,  Autor y secretario de AGPI (Asoc. Galega de Profesionales Ilustración), Carlos Pacheco, Dibujante de superhéroes para Marvel y DC y Ricardo Esteban,  Editor.

En la mediateca de RTVE están disponibles otros videos igualmente interesantes sobre cómic.

Elwood H. Smith

Elwood H. Smith es uno de esos dibujantes que llevan un montón de años creando sin perder un ápice de su humor bastante gamberro, imaginativo y algo loco. Sus ilustraciones pueden verse en su propio sitio y en varios agentes como illoz.

La técnica preferida del señor Smith combina tinta y acuarela, y me recuerda los clásicos del dibujo humorístico y los cómics de principios del siglo pasado, como Herriman.

Los primeros clásicos del cómic

Comic strip library es un proyecto de digitalización de los primeros grandes clásicos de la historieta que no conocía. Han empezado por Winsor McCay (Little Nemo in Slumberland y Dream of the rarebit fiend, como en este ejemplo) y por George Herriman (Krazy Kat). La tiras se publican a un tamaño generoso, suficiente para leer cómodamente y apreciar los detalles del dibujo y, si se quiere, imprimir alguna.

Naturalmente, estos clásicos están disponibles también en diversas reediciones impresas. Fantagraphics reedita admirablemente todo Krazy Kat, una colección que llevo comprando desde que empezaron hace ya unos años. En España re-reedita Planeta pero, la verdad, es una de esas historietas imposibles de traducir y el papel satinado y la rotulación de esta edición española no me convencen nada.

Algunos proyectos relacionados: Barnacle Press (con muchísimas tiras distintas publicadas), I love comix archive, ASIFA Animation archive y Pappy’s Golden Age cartoons.

Trailers de cómic

Uno de los detalles de comercialización de la poderosa industria de la BD francófona es el cuidado con que presentan las novedades editoriales. Muchos de los álbumes editados por las grandes editoriales francobelgas cuentan con un sitio web de acompañamiento, y a menudo se toman la molestia de crear un pequeño trailer animado. Aquí está la presentación de La isla sin sonrisa que creó Enrique Fernández:

Video promocional de La isla sin sonrisa

Este otro ejemplo, de Nico #1: Atomium express,  publicado por Dargaud, es muy representativo.

Si te ha pasado el video, pulsa el botoncito Rejouer (reproducir de nuevo)

Son simplemente algunos pasajes del cómic, presentados de forma dinámica que te anticipan la aventura y el gusto de tener entre las manos el álbum en cartoné.

Algunas editoriales españolas también han creado sus presentaciones animadas, como esta lanzada con motivo de la publicación de La tempestad, novela gráfica de Santiago García y Javier Peinado Continue reading