An illustrated life

Qué pinta más buena tiene este libro, An Illustrated Life, en el que Danny Gregory recopila los trabajos en cuadernos de bocetos de un montón de ilustradores:

Visto en el blog de Enrique Flores, uno de los participantes en el libro, y a quien debemos enviar la enhorabuena.

Por cierto, existe otro libro con el mismo título que recoge las ilustraciones del ilustrador Charley Harper, un fabuloso artista ya fallecido que creó muchas ilustraciones con gran estilo en la época dorada de la ilustración editorial.

Ilustrado para tí

Super-maravilloso: hoy he tenido la alegría de descubrir, gracias a mi amigo Pere, que el archivo de vídeos del programa de la Televisión catalana Una mà de contes está disponible online.

Nos ofrece cuentos infantiles ilustrados por una larga lista de artistas, con algunos nombres que figuran entre lo mejor de Cataluña y de España, como Gallardo y Max.

Esta serie se emitió hace unos años y grabé en vídeo un montón de cuentos (son bastante breves). En cada episodio, el cuento es narrado por una voz en off mientras el artista ilustra la historia utilizando una gran variedad de técnicas.

El archivo (en Els contes) está organizado por origen geográfico de la historia, artista, técnica utilitzada, autor de la historia, nombre del personaje o título del cuento.

El sitio está sólo en catalán, pero su interés es, indudablemente, plástico, de manera que los seguidores de este blog es seguro que lo disfrutarán de todas maneras. Los subtítulos y el audio están en algunos casos disponibles en el dialecto occitano de la Val d’Aran, y también puntualmente en inglés.

El nombre Una mà de contes es un juego de palagras con (mano) y mar, ambos pronunciados exactamente igual. Es decir, tenemos la mar de cuentos, aunque el título escrito hace referencia a la mano del artista que los recrea en la pantalla, de forma muy imaginativa en todos ellos.

En el sitio web además encontramos diversos talleres en los que puedes construir tu propio cuento de forma interactiva, y mucho más.

Por tanto, un sitio que me alegro de haber encontrado, y mucho. Definitivamente para agregar a tus marcadores y para visitarlo de cabo a rabo, con paciencia, para disfrutar como sólo lo pueden hacer los más pequeños y las personas con imaginación.

http://www.unamadecontes.cat

Nuevos dibujos y bocetos

En mi cuenta de Flickr he ido colgando una serie de dibujos a tinta de temática bastante variada. Son bocetos que realizo continuamente y que tienen un interés sobre todo personal, pero en algunos casos creo que vale la pena compartirlos públicamente.

El cuaderno de bocetos, en cualquiera de sus variedades, es el verdadero campo de batalla del creativo, sea un escritor, un diseñador, ilustrador, pintor… ahí es donde elaboras tus ideas, relacionas conceptos, donde surge lo inesperado y te lanzas de cabeza a aguas inciertas.

El resto de material en esta cuenta de Flickr es bastante variado: desde diseños, ilustraciones, bocetos, acuarelas, arte digital, ocurrencias diversas…

Si os interesan mis creaciones os puede convenir guardar el enlace porque tengo planes de ir subiendo bastante material nuevo. O tal vez resulte más cómodo suscribir su sumario RSS.

No hace mucho también había compartido aquí algunas de mis creaciones de uno de los cuadernos del verano, lleno de acuarelas en las que, como proyecto diario, plasmaba cada día a la misma hora unos jardines cerca de casa, muy en plan entre impresionista y fauve.

Guy Peellaert (1934-2008)

Esta semana ha muerto el artista de origen belga Guy Peellaert, creador de unos cómics clásicos en los años 60, en el estilo pop-art: Les Adventures de Jodelle (1966) y Pravda la survireuse (1967). Ambos volúmenes no eran fáciles de conseguir, pero gracias a la maravilla de eBay no resulta imposible.

Tanto Pravda como Jodelle son una experiencia psicodélica total en forma de cómic, un producto muy de su época pero que resulta imprescindible para cualquier aficionado serio al cómic o al diseño gráfico. Las heroínas de estas historias, por cierto, son un retrato de las entonces famosas Françoise Hardy y Sylvie Vartan, respectivamente.

Más adelante se hizo famoso por trabajar en un estilo fotorrealista, como en Rock dreams, y diseñar portadas como la de It’s only rock’n’roll para los Rolling Stones.

Peellaert disponía de un sitio web con todo tipo de reseñas de prensa, muestras de sus trabajos y dos largos videos sobre el artista en formato quicktime. Una visita recomendada que podemos hacer como homenaje al maestro fallecido. Que descanse en paz, preferentemente en algún sitio lleno de los colores psicodélicos de Jodelle y Pravda.
Imágenes relacionadas con Peellaert en Flickr:

Un artículo en the world of Kane, con imágenes de Pravda y Jodelle.

La cúpula de la discordia

A la espera de poder verla en detalle, aquí está un interesante vídeo “así se hizo…” de la polémica intervención de Miquel Barceló en el Palacion de las Naciones de Ginebra. 35.000 kilos de pintura, y calificada con bastante gracia por la oposición del gobierno español como gotelé millonario.

La 2 de RTVE ha emitido un programa especial dedicado a la cúpula, que puede verse aquí.

También vale la pena el especial fotográfico del diario El País.

¿Quién dijo “lo importante es que hablen de mí, aunque sea bien…”?

Urban sketchers

Un interesante blog comunitario en el que artistas de todo el mundo comparten su visión de las ciudades y otros lugares, en forma de bocetos del sitio en que viven o que visitan.

Urban Sketchers es un blog basado en un grupo de Flickr del mismo nombre en el que diferentes corresponsales muestran diferentes rincones urbanos de alrededor del planeta.

Con actualizaciones permanentes de la amplia plantilla de colaboradores, es una forma distinta de conocer el mundo a partir del dibujo. En esta imagen de cabecera tenemos una cola dibujada en un Moleskine acordeón por Enrique Flores de 4ojos.

Dibujar es pensar

Es el título del nuevo libro de Milton Glaser, titulado Drawing is Thinking. Después de varios años de espera (tras su clásico Graphic Design y el más reciente Art is work), aquí está un volumen dedicado íntegramente a la ilustración y el dibujo del ya veterano maestro norteamericano.

Para quienes conozcan su trabajo como diseñador gráfico e ilustrador, no es una sorpresa que Glaser haya preparado un trabajo como este, probablemente su más querida y personal publicación. Para Milton Glaser, todo arte tiene su origen en el impulso de crear, inicialmente a través del dibujo. Ha diseñado un libro que remarca esta idea. En Drawing is Thinking, los dibujos que se muestran suponen una experiencia secuencial, de manera que los lectores puedan ser partícipes del proceso creativo en la mente de Glaser página tras página.

Los dibujos recogidos en Drawing is Thinking abarcan todo un espectro de temas procedente de la extensa carrera de Glaser. Ilustran el empeño del autor en la idea básica de que dibujar no sólo es una forma de represntar la realidad, sino una forma de entender y experimentar el mundo.

Otros libros de Milton Glaser todavía disponibles:

Proyecto S2dio: visitando estudios de artistas

Uno de los sitios donde he estado pasando más tiempo últimamente es en la serie de artículos S2dio Project, de Guillotine, un blog dedicado al arte, el diseño, estilo, juguetes… un favorito, vaya.

Si te preguntas ¿dónde crean nuestros artistas preferidos sus obras? la respuesta probablemente la encontrarás en esta serie de artículos acompañados de excelentes fotogafías. Los lugares para la creación de fascinantes trabajos pueden variar “de un loft-estudio de centenares de metros cuadrados en el corazón de Manhattan a un jardín, un garage prestado por la familia, o en la cocina, entre cacerolas y restos de comida.”

studio, gary baseman

Pasad y disfrutad. En la sección Art, los artículos con el nombre S2dio project.